看到本文的時候，也許很多朋友已經擁有了一部小型的數碼攝像機，希望它為自己的生活增添樂趣，或記錄自己身邊發生的一切。但如何用自己的DV將這些鏡頭拍攝的有聲有色，而且可以讓人看的興趣昂然，則是我們許多數碼攝像初學者所關心的問題。
而真正要像那些大師一樣，將影片拍攝的有聲有色，則需要攝影者經過很長時間的摸索與磨練才能夠小有成就。然而所有的大廈都是從基礎建起來的，大師也是從學徒漸進而成的，如果想用好自己手中的DV，不如讓我們從最基礎的部分開始學起。
讓鏡頭保持穩定
忽上忽下的鏡頭如果看多了，會使所有的觀眾產生一種眩暈感，也許很多朋友都看過影片《有話好好說》，裏面就有許多上下翻飛的鏡頭，但那是導演故意要傳遞給觀眾一種混亂和緊張感才這樣拍攝的，如果您也喜歡在表現女友文靜賢淑的短片中運用這樣的拍攝方式，所有的觀眾都可能認為你女朋友是能上竄下跳的女俠。如果要避免出現這種忽上忽下的鏡頭，最重要的是要掌握正確而穩定的DV持機方式。
如果希望DV的鏡頭保持穩定，最簡單也最穩定的方式就是使用三腳架，通過三腳架拍攝者就能使機器在固定鏡頭、推拉鏡頭，以及搖擺和俯仰動作的拍攝中都能保持相對的平穩。但從普通使用者在經濟上和實際使用中的情況來看，普通的DV拍攝沒有必要選擇過於昂貴的三腳架。除了注意架子的穩定性以外，還要注意架子升起來的最高高度要比拍攝者略高，而且能保持穩固不被風吹動才好。
對於大多數家庭用戶而言，使用三腳架進行拍攝多少顯得有些麻煩。那麼，這時候如果使用手持姿勢進行拍攝就一定要想盡一切辦法讓鏡頭保持穩定。許多用戶在使用時都喜歡單手握持進行拍攝，但事實上如果希望保證拍攝的效果，無論多麼小巧的DV，最好還是使用雙手進行拍攝，除非您在現實生活中也能將大的攝像機單臂平舉而一動不動。一般來說，在使用雙手拍攝的時候，主持機手(就是習慣上將護帶套入手腕的那只手)的手肘應緊靠體側，將DV舉到比自己的胸部略高的位置進行拍攝，而另一只手則要輔助它將DV緊緊托持住，並保持雙肩鬆弛。同時，為了進一步的保持穩定，拍攝者的雙腿則應自然分立、腳尖分開，以保持身體下盤的穩定。同時，在拍攝時最好將DV的液晶螢幕關閉而將眼睛直接湊到光學取景器上進行取景，這樣不但能夠節約電力，還能通過臉部與雙手的配合將機器更好的穩定住。
用構圖來表現主題
所謂構圖就是要瞭解取景器中所拍攝的圖像哪些需要省略，哪些需要突出，這有點像我們在寫作文時需要突出主題和中心思想一樣，而拍攝影片同樣要有主題和中心，這也就是我們常說的構圖。而拍攝影片的時候，不但要注意到主要要表現的物體在畫面中的位置，還要注意整個動態畫面的配置和安排，什麼時候切入主題畫面，什麼時候將主題淡出，都是需要拍攝者進行設計和思考的。而對於初學者而言，最簡單也最實用的構圖方式則是保持畫面的平衡性和各物體要素之間的內在聯繫。一個優秀的構圖，首先要保持畫面簡潔而流暢，能夠突出所要表現的主題，而避免雜亂繁複的圖像以及與主題無關的影像出現在畫面中，否則，拍攝出來的東西鬍子眉毛一把抓，觀眾就不知道你想表現的到底是什麼東西了。另一方面，則應利用攝影技巧中的景深技巧，將主題從各種層次中突出出來，而虛化次要物體，從而增強畫面的層次感。以《勇敢的心》劇照為例，攝影師為了突出表現華徠士的英雄氣魄，採用了大光圈長焦距的攝像技法，將除了華徠士以外的全部背景和人物都進行了虛化，而將華徠士作為影片的主體放在了畫面的中央，這樣，一個英勇和堅強的自由戰士就被攝影師用鏡頭語言表現出來了(如圖1)。
使用鏡頭表現攝像思想
雖然目前市場上幾乎所有的DV都支持變焦拍攝，但對於初學者而言，應該先學會使用小範圍變化的固定鏡頭進行拍攝。因為大幅度的位置變換，不管是拍攝角度、拍攝距離，還是長距離的推拉鏡頭動作，都不可避免的會使鏡頭產生抖動，輕則令畫面模糊，重則給人以突兀而不穩定的厭惡感，使攝影的樂趣消弭殆盡。而在這裏，所謂的固定鏡頭拍攝，並不是說一定是位置與焦距、物距一成不變的拍攝，而是指小範圍的拍攝位置與焦距、物距有所變化的拍攝。因為拍攝位置總是固定的話也會給人以呆板的感覺，而巧妙的小範圍變化則會給人以輕鬆而豐富的感覺。合理的使用DV的光學變焦功能，將所需要拍攝的主題慢慢放大或者拉遠就是一種很好的鏡頭語言，能夠突出表達作者的思想和意圖。我們可以再以《勇敢的心》中的劇照為例，在表現蘇格蘭大地的時候，攝影師又利用了俯拍技法，先將鏡頭拉近，再漸漸變焦使鏡頭進入廣角端，從而體現出蘇格蘭大地的雄偉和遼闊(如圖2)。
用光圈和快門控制畫面構圖和亮度
和使用DC一樣，合理的調整DV的光圈與快門同樣也能影響圖像的曝光效果和構圖效果。一般來說，光圈越小，圖像的景深也就越大，整體畫面就會都處於清晰之中。光圈越大，圖像的景深則會越小。圖像縱深的清晰度就會越小。景深控制的好，就可以突出主題，將畫面的構圖設計好。而當光圈過小的時候，如果快門速度不因此而降低，圖像則非常容易出現曝光不足，發黑發暗的現象，因此，當拍攝者調整光圈後，就必須相應調整快門的速度，以保持充足而正確的曝光，反之亦然。
而在拍攝動態物體時，假如光圈值已經確定好了，如果快門速度過慢，圖像則很容易出現拉光或者虛化的問題，造成各種各樣的不清晰。同時，在夜景或者光線不足的時候，如果快門速度過快，CCD則會由於沒有獲得充足的曝光而出現欠曝問題，圖像會因此昏暗不清，所以在拍攝時，拍攝者還需要根據情況在設定好光圈的同時，控制好快門的速度，以保證圖像的清晰與明亮(如圖3)。
利用白平衡讓色彩更加真實
與拍攝照片一樣，一個完美的鏡頭不但需要有清晰的畫面、出色的構圖，更需要色彩真實而細膩，而這與DV本身白平衡功能的確定有關。控制好了白平衡就會消除偏色現象，使DV所拍攝的鏡頭色彩真實而可信。
一般來說，目前的數碼攝像機都具有自動白平衡功能，有些還和DC一樣具有多種白平衡設置，對於普通的拍攝環境應該足夠應付的了，但某些品牌DV的自動白平衡效果在很多時候都並不能盡人意，有著嚴重的偏色問題，或者在某些時候，拍攝者需要圖像色彩更為豔麗或者濃重的時候，就要用到手動設置白平衡了。雖然設置白平衡的方法多種多樣，但目前玩家通常採用的則是所謂的白紙設定法，即將一張白紙放到鏡頭前面，作為參照物由使用者根據個人的需要來確定色彩的在各種環境、天氣下的變化。而如果色溫實在不好確定，則可以打開DV的ATW(自動白平衡)，讓其自動根據光線變化來對白平衡進行控制。 |
