攝影藝術是造型藝術，光對攝影藝術造型的表現力起著關鍵的作用。在攝影創意中要有「光」的造型意識，調動「光」的造型手段，才能達到它的藝術效果。攝影中被攝物體在畫面中的再現，要通過光作傳播媒介，光線對攝影的造型表現，環境氣氛的渲染，思想感情的表達，都有著極其重要的意義。大自然中，光是千變萬化的，複雜微妙的。一天當中，陽光隨著時間的變化，而不斷改變入射的方向，角度及強弱， 就會在攝影造型中帶來不同的效果。例如，太陽會升至或降至15度，也就是早晨或黃昏的時間，其特點是太陽入射角度小，光對景物照射垂直面受光面積大，物體產生投影較長，受光面與陰影面反差大，光線強度小，較柔和。在這種光線條件下，選用逆光、側逆光拍攝，容易獲得明顯的空氣透視感，畫面呈現氣氛濃烈，富有詩意的造型效果。當太陽與地面的光照度成20度至60度的時候，這種光線的特點是入射角適中，光線方向性明確，亮度變化小，造型效果好，光影移動慢，色溫適中，這時正是攝影的黃金時間，此時拍攝景物清晰，影調明朗，層次豐富，有利於景物在造型上表現出立體感，空間感和質感。這時選擇不同方向的光線造型，使景物能獲得色調分明，層次豐富，線條剛勁，光線明快的效果。
當光照度成70度至90度的時候，陽光正午，光線垂直下照，物體只能頂部受光多，垂直面受光少，使景物照度明暗反差大，層次缺少，透視效果差，物體造型缺乏立體感。所以，在攝影造型效果上較少運用這種頂光。
從一天裡直射陽光的光線變化，對造型帶來的效果不同，我們可以選擇采光的方向對造型進行設計。根據拍攝采光的方向與太陽照射物體方向的不同，采光的方向基本劃分為順光，側光和逆光，這三種采光的不同，在攝影造型中同樣產生不同的效果和影響。
順光對攝影造型的表現力使物體受光面均衡，能全面表現物體的質感，影調配置主要主要靠物體本身的色調來完成。但順光一般不利於表現物體的空間感和立體感，影調較平淡單調，層次感弱，缺科學家起伏明暗的視覺節奏效果，更不宜表現空間感大，物體數量眾多的景物造型。
側光對攝影造型的表現力較強，能使物體受光面與明暗面明顯表現，畫面明暗配置和反差鮮明清晰，物體層次豐富，空氣透視現象明顯，有利於表現物體的空間深度感和立體感，是攝影造型效果比較理想的光源。但在運用時，要注意受光面與明暗在畫面造型中所佔比例。
逆光在攝影造型表現中能表達空間深度及環境氣氛的烘托，表現空間透視的效果，有利於勾畫物體的輪廓線條和表現物體的數量，在構思運用低調畫面來表現物體造型藝術效果更佳，但切記要運用暗背景來烘托主體。當拍攝物體的特寫或近景時，最好正面運用補光辦法，使物體正面的質感更好地表現，曝光則定以正亮度為宜，使造型效果更好。
正確地認識光線，掌握它的變化規律，瞭解它對攝影藝術造型表現力，是攝影者在「光感」修養中的必由之道。攝影創作中的用光是千變萬化的，靈活多端的，但是它本能是不能忽視的。光是攝影的根基，實現攝影的技術過程通過光，達到攝影的藝術本質離不開光，攝影的藝術是光與影的藝術。沒有光就不能獲得影調，也就不能形成攝影藝術形象。所以，我們在攝影構思中。要有光的造型意識，調動光的造型作用，充分發揮光在攝影藝術造型的表現力。 |
